My chemical romance vuelven con Danger Days

Danger days: the true lives of the Fabulous Killjoys. Ese es el título completo del nuevo álbum de estudio de la banda estadounidense de rock My Chemical Romance. Éste cuarto disco fue lanzado el 19 de noviembre de 2010 y supone el regreso de la banda tras más de 4 años sin sacar a la luz nueva música.

Y es que tras The black parade y la impresionante gira que hicieron por todo el mundo (14 meses de duración y unas 133 actuaciones en directo) decidieron hacer un paréntesis y dejar de tocar durante un periodo de tiempo. De echo todo el agotamiento generado en esos 2 años ha sido el que ahora ha producido en Gerard Way y sus compañeros de escenario un cambio radical para su nuevo álbum.

Danger Days sigue ofreciendo ese rock rápido y pegadizo al que nos tenían acostumbrados, pero tanto la temática como el modo en el que lo llevan a cabo son totalmente diferentes. Tanto en The black Parade como en sus dos anteriores álbums ("I brought you my bullets, you brought me your love" en 2002 y "Three cheers for sweet revenge" en 2004) veíamos un grupo oscuro, en cuyas letras reinaba la negatividad, y donde temáticas como la soledad, la rabia, la muerte o el miedo eran protagonistas. Tanto fue así que para muchos MCR empezó a ser considerado un grupo del género Emo, acogido por adolescentes como grito de guerra contra la sociedad, su familia e incluso sus propias vidas, y por tanto repudiado por un amplio sector de la escena rock por inducir a los jovenes a tan pesimistas pensamientos.

Década nueva, vida nueva, debieron de pensar estos chicos. Quisieron dejar atrás todo eso y grabar un disco sencillo de punk rock, pero pronto se dieron cuenta de que aquello no era lo que estaban buscando, y sin darse cuenta, se encontraron grabando un disco de pop rock futurista.
Ésto es Danger days, cuyo título está inspirado en un cómic, frescura y cambio. Gerard compuso el primer single que salió a la luz "Na na na (na na na na na na na na na)" mientras mezclaban las canciones del que iba a ser su nuevo álbum, y a partir de ahí todo cambió, comenzaron con una nueva línea de composición que, al menos en mi opinión, ha sido uno de los mayores aciertos de la carrera de este grupo.

The black parade fue un gran éxito que será muy dificil de repetir, y precisamente por eso, necesitaban un cambio drástico y una nueva manera de hacer su música sin que dejara de ser SU musica.

En Danger days encontraras...

Canciones pegadizas, sencillas y muy bien hechas como Sing, Summertime, Bulletproof heart y The only hope for me is you.
Otras rápidas y con una grandísima energía como el Na na na, Vampire Money o Planetary Go.
Y otras canciones muy pasables que acompañan y sin adquirir tanto protagonismo como las anteriores...se puede decir que están a la altura. Bueno, todas salvo dos, que para mi gusto, no aportan demasiado y que parece que sean para rellenar el disco aunque puedan gustar a muchos de sus seguidores y que son Party Poison y S/C/A/R/E/C/R/O/W.

Os dejo con los dos singles que han sacado hasta ahora y donde se puede ver realmente el cambio de estilo que ha sufrido el grupo en los ultimos tiempos, nuevo look incluido, y sin el que hasta la fecha había sido batería de la banda, Bob Bryar, que abandonó la banda por causas que no han querido revelar.

Sum 41, produciendo su nuevo álbum.

Mi grupo favorito, yes it is. Sum 41 se encuentran estos días en la pre-producción de su nuevo álbum, que saldrá al mercado presumiblemente a principios de 2010, esperemos que no se haga esperar demasiado.

Desde el día 30 de noviembre van subiendo algunos videos sobre lo que va siendo su "nueva vida", ya que para esta fase de la grabación del disco se les ha ocurrido juntarse todos en una casa que mas bien parece un palacete, vivir juntos durante unos días y así trabajar sin que nadie les moleste.

Tras unos meses buscando el productor idóneo para el álbum, Deryck anunció el pasado 5 de noviembre que el elegido sería Gil Norton, que ya ha trabajado con bandas como Pixie, Jimmy eat world, Counting crows o Foo fighters entre otros. (No es el de la foto, el del ordenador es Stevo, el de la cámara ni idea,jajaj)

Así pues, en esta grabación se encuentran conviviendo Gil, Deryck (vocalista, guitarra), Cone (bajista), Steve (batería) y Tom Thacker, el recién nombrado nuevo guitarrista de la banda. Para quien ande perdido, Dave Brownsound dejó la banda hace 3 años y Tom comenzó a acompañarles en los conciertos como guitarrista no oficial de la banda, parece que ya se han decidido por acogerlo como a uno más.

Como ya he dicho, van subiendo videos diariamente sobre la pre-producción, aquí os dejo uno en el que aparece Deryck hablando sobre lo que será el nuevo disco y la forma que está tomando. También tenemos la traducción hecha por una amiga mia, gracias Eli!

"Bueno … esta canción está a medio componer y… pero no sé de donde la he sacado, la construimos de cero, normalmente no hacemos eso, así que es interesante de alguna manera, podría ser una buena experiencia o podría no llevarnos a ninguna parte. La diferencia mas grande en cuanto a esta canción para mi es que no recuerdo haber escrito nada, simplemente apareció, apareció realmente rápido, pero ni siquiera recuerdo haberme sentado a escribir algo, simplemente al cabo de un año de repente me di cuenta de que tenia 20 canciones sobre algo y las hemos dejado en 14 que creo que son las que van en el álbum, para mi es imposible hablar sobre ellas porque son cercanas a mí, no sé, me gustan todas, me gustan todas las canciones pero quién sabe lo que otras personas pensaran de ellas…."

En varias entrevistas y pequeños comentarios de los integrantes del grupo via Twitter, Facebook o Myspace, nos cuentan que el nuevo disco será más o menos una continuación de Chuck, seguirá por esa línea más oscura y heavy que lo que nos enseñaron en su último trabajo Underclass hero. Estoy deseando que acaben aunque al ritmo de trabajo que se ve en los videos...parece que la cosa va para largo. Espero poder contaros dentro de no mucho tiempo lo maravilloso que me ha parecido su nuevo disco, porque significará que ya lo tengo entre mis manos. Un saludo MusikAdictos!!



Os dejo un temita muy encantador, si, me encanta. Es el que da nombre a este blog, un bonus track de Chuck cuyo estribillo luego serviría también para el single Underclass hero.


You created these problems
And you don't know what to do
You know you can solve them
But you can't be bothered to

Zebrahead: el alma de un grupo no es sólo el cantante

Ya hará unos 6 años que sigo a este grupo, más o menos desde el lanzamiento de su tercer trabajo de larga duración: MFZB, cuyas siglas se corresponden nada más y nada menos con Mother fucking zebrahead bitch. Hasta esa fecha ya tenían publicados dos álbums largos, Waste of mind y Playmate of the year, del cual se extrajo un single que es quizás todavía su tema más conocido, con el mismo nombre de Playmate of the year, y cuyo videoclip se grabó en la mismísima mansión Playboy con un invitado de lujo, Hugh Hefner. Después de MFZB vieron la luz Waste of MFZB (2004, de corta duración), Broadcast to the world (2006) y Phoenix (2008). Hace unos meses publicaron un nuevo trabajo con covers de otros grupos como ya hirieran hace unos años con canciones como "Wanna be" de las Spice girls.

[[Veréis que no me entretengo mucho hablando de los discos, básicamente porque no es el tema principal de esta entrada.]]

La característica principal de esta banda se basa en que tiene dos vocalistas principales, Ali Tabatabaee cantando rap y hasta 2004 Justin Mauriello, cantando melódicamente.
Ese año Justin decidió abandonar el grupo por diferencias musicales. Quería probar suerte con otro proyecto e investigar su propia creatividad. Fundó la banda I hate kate, donde es vocalista y guitarrista haciendo un rock alternativo muy fácil de escuchar aunque para mi gusto a casitodos sus temas les falta una vuelta de tuerca.

Fue un duro palo para los miembros del grupo y para los fans, que veían peligrar la formación por la partida de la voz líder. Muchos pensaban que si algún día conseguían otro cantante la cosa ya no sería igual, perderían el éxito conseguido y el grupo cambiaría radicalmente. Toda esa gente parece ser que se equivocó.
Un nuevo vocalista, Matty Lewis, se unió al grupo y con él grabaron Broadcast to the world, todo un exitazo. Sí que se vio algo de cambio en el sentido de que el grupo sonaba algo más...rocoso. Quizás cosa del momento de sus integrantes o quizás cosa de Lewis, sólo el futuro lo diría. A pesar de esto es un disco muy querido por los fans, que muy pronto aceptaron que Matt había encontrado su sitio en Zebrahead.
En 2008, con la publicación de Phoenix, se confirmó que la banda seguía con el mismo espíritu de los comienzos. Canciones alegres la misma línea de crítica hacia políticos y demás chusma. Se ven incluso ritmos ska.
A mi personalmente la voz de Matt en Broadcast... no me convenció del todo, pero en Phoenix...tuve que cambiar radicalmente mi opinión, tiene un gran registro y lo demuestra en diversidad de canciones. Este grupo es el claro ejemplo de que la marcha del líder, o en este caso co-líder del grupo, no tiene por qué suponer un cambio en la temática y sonido del grupo. Tan sólo depende de los que se quedan y de lo que trabajan y ayudan a la hora de componer las canciones.

Si un grupo cambia por cambiar al cantante, es que ese grupo no era un grupo.



Punk rock, trippin' with the flavour of hip hop
Spittin' out venom as I'm watching all your heads bob

Rise Against, más que un grupo de música

Bienvenidos y bienvenidas amantes de rock y de la música en general. Esta es mi primera entrada y voy a hablar de un pedazo de grupo de hardcore melódico como es Rise Against.
Muy pocas bandas consiguen hacer lo que ha hecho esta, no caducar.
Han pasado los años y desde que el 24 de abril de 2001 viera la luz su primer trabajo The Unraveling se ha visto disco tras disco que su espíritu de lucha no solamente no desaparece, sino que se incrementa día tras dia.

En sus canciones no solo encuentras una manera de desahogarte haciendo el loco, cosa totalmente respetable para quien sólo escuche este grupo por eso, sino que también encontramos letras y lemas de protesta, ruegos de justicia,
de libertad y de búsqueda de la simple y llana verdad que muchas veces se nos oculta para los intereses de unos pocos.
No voy a escribir la historia del grupo porque sería repetir lo que dicen en wikipedia o en su página oficial http://www.riseagainst.com/
Solo quiero animaros a escucharlos si es que no los conoceis, y si los escuchais como música de fondo mientras haceis los deberes simplemente para creeros guays por poder decirles a vuestros amigos que escuchais rock extrangero, os propongo que os tomeis un rato para traducir las letras y captar los mensages que quieren transmitirnos con ellas.
Sus canciones básicamente hablan de la corrupción del gobierno estadounidense y su absoluta falta de ética, de la creciente degradación del medio ambiente de la que el ser humano es único responsable, de la explotación infantil, el maltrato animal, las diferencias entre esos pocos que se comen el pastel y todos los que mueren de hambre mientras.

Simplemente espero que esto no cambie nunca, son uno de los grupos más respetados de la cultura punk actual y lo son porque dicen lo que piensan, no se muerden la lengua a pesar de estar en una discográfica importante, cosa que ha cambiado a infinidad de grupos musicales.

Con lo dicho, solo resumir. Escucha su música, capta el mensage y actúa en consecuencia.

Ah, se me olvidaba. El fin de semana que viene su gira pasa por España, con lo que tenemos dos conciertos en breves. Yo....iré al de Madrid!!!!!!!

13 de noviembre - Sala Razzmatazzz de Barcelona (entradas agotadas)
14 de noviembre - Sala La Riviera de Madrid (entradas agotadas)


So tell me now
If this ain't love
then how do we get out?
'Cause I don't know